第541章 音樂的群體性實驗。

聽聞李景霖的問話，劉晨陽在稍作思考後，便開口回答起來。

“我認為音樂的本質就是情緒，情緒確實不會沾染zz因素，但音樂作品的情緒大多數是有來源的，也會涉及到敘事問題，這個時候，認知，對錯，價值觀，各方面都會產生巨大的影響。”

李景霖點點頭，沒有評價什麼。

而是看向了許欣。

“你呢？”

許欣稍作思考，便也開口道。

“正如劉晨陽說的，不過，若是讓我補充的話，是另一個視角。”

“所謂藝術的高度，藝術的內涵，其實本質上就是文化與思想，尤其是思想，是免不了不同的，也一定會產生碰撞的，所以，我個人的看法是.”

“如思想一樣，所謂的藝術沒有對錯，指的是對不同的群體來說，對錯的定義是不同的。”

“沒錯。”

李景霖點了點頭。

終於是開了口。

“討論音樂，討論藝術，不能空談。”

“今天我引申出的概念，便是-——【群體的代表性】。”

一邊說著，李景霖一邊在白板上寫下了一行字。

兩位學生開始記筆記。

而兩位學生的後面，是幾位聽課的教授與主任。

幾位主任對視一眼，雖然感覺是有一些不同意見的，但大體上倒還是挺贊同李景霖這種說法。

也很感興趣的繼續聽著。

“我舉一個最簡單，最普通，最常見的例子，大家可以先不要思考其中的zz因素。”

李景霖在白板上寫下了兩個字。

【情歌】

“比方說，你寫一首情歌，或者演繹一首情歌，那麼，是很容易有一個故事，或是代入身份的。”

“到底是被甩，還是愛而不得，是相愛但遺憾錯過，還是歷經半生終於找到了自己的拼圖。”

“不同群體的代表，是能引申出不同情緒與感觸的，這就是音樂體驗與現實所結合而形成的認知，欣賞者有這樣的感受，實際上，創作者的主觀感受會更多。”

李景霖頓時敲了敲白板。

“除非你是創作無標題音樂。”

“不然，其他的音樂內容同樣如此。”

“比方說，你要寫兒歌，你就不能從成年人的邏輯去考慮和絃構建，考慮情緒因素，內容的撰寫上，更是要以兒童的視角來寫，也就是，你需要代表兒童這一群體。”

講真，一直提zz因素的話，幾位主任和老師是會多想許多的。

哪怕是兩位學生也是如此。

可一旦將重點以這樣的形式講出來，卻很好理解了。

幾位教授均是很自然的點了點頭。

“給母親，給父親，給兒女”

“甚至是歌頌工人，農民，歌頌戰士，或是就社會上某一種現象進行音樂內容的闡述，這其中，隱含的至關重要的因素，便是【群體性的代表】。”

“這就是我常說的，你寫音樂，得知道是要服務於哪些群體的。”

“在這個過程中，其實是免不了觸及一些zz因素的，與其逃避它，不如面對它。”

說到這裡。

李景霖忍不住調侃了一句。

“起碼，在咱們國家裡，關於愛情的音樂描述，可以不需要考慮沃爾瑪塑料袋。”