第129章 《我的舞臺》

 隨著林星月和沙莎輕啟紅唇，整個舞臺瞬間被靈動的背景光幕所包圍，揭示了今晚的主旋律—《我的舞臺》。舞臺被燈光師們妙地操作著，如同指揮家指揮著樂隊，將光影變幻成一幅幅動態的畫卷，每一次顏色的轉換都與歌詞的情感緊密相連。（《我為歌狂》片頭曲，音樂題材動畫片，少年的回憶。）

 開場的旋律響起，帶有強烈個性的歌詞立刻抓住了每個人的心：

 hey 我不願意活的像一個問號

 這時，燈光技巧性地從舞臺兩側匯聚至中心，營造出一種神秘而又期待的氛圍。接著，選手們分成小組，輪流上前，兩兩合唱。這不僅展現了他們各自獨特的個性和才華，也為觀眾展現了一個多元而和諧的舞臺。

 隨著音樂節奏的推進，歌詞深情而力量滿滿：

 隨著歌詞的推進：

 東張西望找不到自己的跑道

 現在我為夢想超速在奔跑

 心在燃燒來吧

 唱出感覺 喊出味道

 ……

 每一個字都彷彿能擊中觀眾的心，引發共鳴，讓每一個人的心跟隨著歌聲一起跳動。

 當歌曲進入副歌的高潮部分，舞臺燈光變得更加炫目奪目，與合唱的旋律完美融合，創造出一種震撼人心的視聽效果：

 我的舞臺我自己建造

 要讓全世界看到

 哦 我的劇本我自己寫好

 相信自己永遠是個主角

 我的未來我自己創造

 出乎每個人意料

 我的未來我自己照耀

 每個明天 把我擁抱

 全場觀眾隨著音樂搖擺，伴隨著屏幕上歌詞的滾動，聽著她們的合唱，不僅感受到了選手們對夢想的執著追求，也被這股熱情所感染，不禁跟著熱血沸騰。

 燈光在間奏時刻突然變幻，為宋可唯和周夢然的合唱唱部分預設出一種凝聚力極強的氛圍：

 hey 你在嘆氣就快變一個句號

 ……

 隨著演唱的深入，舞臺中央的平臺開始緩緩向前滑動，這一創新的設計拉近了演員與觀眾之間的距離，讓每一個動作和表情都變得觸手可及，加強了現場的互動和感染力。

 在李可可和蔡心怡激昂的架子鼓伴奏下，所有選手逐一展示了他們的樂器演奏技巧，不僅展示了她們的藝術才華，也讓現場的氛圍變得更加熱烈。