李嘉途 作品
第461章 驚豔的獨白
高爽這一聲絕望的感慨讓周圍劇組的工作人員身上的寒毛齊齊一豎。
這感覺！
來了！
之前吳浩的表現並不出彩，按照電影的標準，頂多算是有靈性，中規中矩。
這表演水平放在正規院校表演班的畢業生中都有所不如。
讓這段收尾的劇情平平淡淡毫無波瀾。
說句不專業的話，這叫不在表演狀態！
而高爽在前半段裡也沒有什麼出彩的表現，簡短的對白並不能透露出太多的情緒，同時也無法展現出什麼年齡感。
但是，當這一句話說出，整個現場的氣氛都為之一滯。
所有人都感覺到了那種被捏住心臟的抽搐。
高爽的聲音依舊在繼續:“當年我踏上舷梯不覺得困難，我穿上那件你送我的大衣，很神氣，自覺一表人才，信心百倍。我覺得對於下船這件事已經毫無疑問，毫無問題。”
劇情中，1900有過一次想要下船，去追尋夢想的時刻。
甚至船上相熟的人都來為他送行！
可惜，最終1900在舷梯的中央站住了，他面對紐粵的繁華都市，一腔的激情與熱血都消退了個乾淨。
他轉身重新走回了船上，從此再沒有踏出過船一步！
這一刻，高爽訴說的內容正是他當時看到的，想到的，以及讓他退縮的。
高爽說到這裡的時候停頓了。
他想要表達出更深層次的感情，想要將那種糾結的，膽怯的，自我的情緒完整的表達出來。
但是一線水準的臺詞水平限制了高爽的發揮！
他毫不猶豫的以最快速度從腦海中點選下兩本技能強化手冊。
手冊化作金光融入了臺詞技能中。
高爽閉上眼睛，默默的承受了片刻的眩暈！
在劇組眾人期待的眼神中，高爽於陰影中再次發聲:“我停下來，不是因為我所看到的，是因為我看不見的東西。”
“連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭。我看不見城市的盡頭，世界的盡頭！”
那種面對未知的茫然感在破敗的動力室裡迴響。
絕望到顫抖的聲音讓所有人身上的寒毛都根根豎起！
就連一直在圍觀打下手的磚兒臺紀錄片導演鄒山也張大了嘴巴。
他對高爽這個名震華夏的文娛全才早就有所耳聞。
幾部電影也是看了不止一次！
特別是高爽開創的無厘頭表現方式和精彩的臺詞表現力都有一定程度的瞭解。
甚至因為本身就是導演的原因，他對高爽表演功底的理解還要深刻一些。
其實，當時導演工會組織的那場研討會他也是在現場的。
只是以他的瞭解，高爽表演是很厲害，臺詞方面卻只能說配的上表演的能力。
強則強以，還達不到驚才絕豔的程度！
以《功夫》裡展現出的臺詞功底，絕對無法將這段獨白中的情緒表達的如此鮮明！
可是，身臨其境的感受高爽表演的時候，那種震撼簡直讓他頭皮發麻。
這種平淡的臺詞居然能說成這樣？
這特麼……簡直就是個妖怪！！！
高爽的聲音還在繼續，只是這時候卻已經突然的從迷惘中脫離，彷彿回到了他最熟悉的領域:“傻瓜也知道，鋼琴只有88個琴鍵，它們是有限的，而你卻是無限的。”
“在88個琴鍵上，你可以彈奏出無窮無盡的音樂，我就喜歡這樣，我也只能這樣生存！”
這話的語氣說的肯定無比。
高爽的臺詞因為對鋼琴的熟悉，對劇本的理解層層遞進。
這一刻，高爽真切的感受到了超一流水準的臺詞到底是個什麼玩意！
一般情況下，一線水準的臺詞就足夠應付絕大多數電影了。
畢竟訓練手冊是直接將技能頂滿的。
一百本臺詞訓練手冊，將高爽的臺詞水準鎖在了一線頂尖的層次。
就突出一個穩定！
可臺詞表現力的強弱，光有穩定是不夠的。
沒有感情融入的臺詞缺少靈魂，哪怕你用聲音展現出絕大多數的技巧，也無法跨越那一點感性的東西！
高爽的臺詞技能運用了這麼久，唯一一次突破這個理性與敢信界限的時候恐怕只有在《功夫》中，電車上的那一次狂笑。
那是在形體訓練，臺詞技能，以及何曉玲超神表現的綜合之下才勉強跨出的。
這感覺！
來了！
之前吳浩的表現並不出彩，按照電影的標準，頂多算是有靈性，中規中矩。
這表演水平放在正規院校表演班的畢業生中都有所不如。
讓這段收尾的劇情平平淡淡毫無波瀾。
說句不專業的話，這叫不在表演狀態！
而高爽在前半段裡也沒有什麼出彩的表現，簡短的對白並不能透露出太多的情緒，同時也無法展現出什麼年齡感。
但是，當這一句話說出，整個現場的氣氛都為之一滯。
所有人都感覺到了那種被捏住心臟的抽搐。
高爽的聲音依舊在繼續:“當年我踏上舷梯不覺得困難，我穿上那件你送我的大衣，很神氣，自覺一表人才，信心百倍。我覺得對於下船這件事已經毫無疑問，毫無問題。”
劇情中，1900有過一次想要下船，去追尋夢想的時刻。
甚至船上相熟的人都來為他送行！
可惜，最終1900在舷梯的中央站住了，他面對紐粵的繁華都市，一腔的激情與熱血都消退了個乾淨。
他轉身重新走回了船上，從此再沒有踏出過船一步！
這一刻，高爽訴說的內容正是他當時看到的，想到的，以及讓他退縮的。
高爽說到這裡的時候停頓了。
他想要表達出更深層次的感情，想要將那種糾結的，膽怯的，自我的情緒完整的表達出來。
但是一線水準的臺詞水平限制了高爽的發揮！
他毫不猶豫的以最快速度從腦海中點選下兩本技能強化手冊。
手冊化作金光融入了臺詞技能中。
高爽閉上眼睛，默默的承受了片刻的眩暈！
在劇組眾人期待的眼神中，高爽於陰影中再次發聲:“我停下來，不是因為我所看到的，是因為我看不見的東西。”
“連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭。我看不見城市的盡頭，世界的盡頭！”
那種面對未知的茫然感在破敗的動力室裡迴響。
絕望到顫抖的聲音讓所有人身上的寒毛都根根豎起！
就連一直在圍觀打下手的磚兒臺紀錄片導演鄒山也張大了嘴巴。
他對高爽這個名震華夏的文娛全才早就有所耳聞。
幾部電影也是看了不止一次！
特別是高爽開創的無厘頭表現方式和精彩的臺詞表現力都有一定程度的瞭解。
甚至因為本身就是導演的原因，他對高爽表演功底的理解還要深刻一些。
其實，當時導演工會組織的那場研討會他也是在現場的。
只是以他的瞭解，高爽表演是很厲害，臺詞方面卻只能說配的上表演的能力。
強則強以，還達不到驚才絕豔的程度！
以《功夫》裡展現出的臺詞功底，絕對無法將這段獨白中的情緒表達的如此鮮明！
可是，身臨其境的感受高爽表演的時候，那種震撼簡直讓他頭皮發麻。
這種平淡的臺詞居然能說成這樣？
這特麼……簡直就是個妖怪！！！
高爽的聲音還在繼續，只是這時候卻已經突然的從迷惘中脫離，彷彿回到了他最熟悉的領域:“傻瓜也知道，鋼琴只有88個琴鍵，它們是有限的，而你卻是無限的。”
“在88個琴鍵上，你可以彈奏出無窮無盡的音樂，我就喜歡這樣，我也只能這樣生存！”
這話的語氣說的肯定無比。
高爽的臺詞因為對鋼琴的熟悉，對劇本的理解層層遞進。
這一刻，高爽真切的感受到了超一流水準的臺詞到底是個什麼玩意！
一般情況下，一線水準的臺詞就足夠應付絕大多數電影了。
畢竟訓練手冊是直接將技能頂滿的。
一百本臺詞訓練手冊，將高爽的臺詞水準鎖在了一線頂尖的層次。
就突出一個穩定！
可臺詞表現力的強弱，光有穩定是不夠的。
沒有感情融入的臺詞缺少靈魂，哪怕你用聲音展現出絕大多數的技巧，也無法跨越那一點感性的東西！
高爽的臺詞技能運用了這麼久，唯一一次突破這個理性與敢信界限的時候恐怕只有在《功夫》中，電車上的那一次狂笑。
那是在形體訓練，臺詞技能，以及何曉玲超神表現的綜合之下才勉強跨出的。