第六百一十章 紫定

 
梅瓶，素雅清逸，宋代瓷器崇尚簡約的典型代表。

 
然而這個瓶子的釉色卻一點不素雅，整體施醬色釉，外表泛黃，明明是一件瓷器，卻給人一種銅器的感覺。

 
兩道光束短暫地在瓶子上會攏之後，又默契的移開，掃到了別的瓷器上。

 
瓶子的賣家是一名老者，穿著一件藍布衫子，裡頭是一件紅背心，下面是犢鼻褲加布鞋，一臉地愁苦相：“兩位老客，要看上啥了，咱劃劃價。”

 
周至並不老，卻被稱作老客，所謂的劃價，其實是老時間裡這行當的交易方式，就是拿袖子將手攏著拿手指在私下裡談價錢，不然外人知曉。

 
現在雖然都是直接聊價錢了，但是老者還是用的老時節裡的行話，只能說明這位是在這一行裡待久了的人。

 
遇到這樣的老手就沒辦法了，周至沉吟了一下，直接將這醬色的梅瓶拎到了面前，打開手電細細觀察了起來。

 
另一邊馬爺也沒閒著，一樣拿手電照看。

 
梅瓶上還暗刻這花紋，器身以弦紋分了五層，口沿處剃劃草葉紋；肩、腹及腰身處滿刻唐草紋，工匠有意忽略了唐草的枝幹，而用誇張的手法表現花葉的柔軟舒展，相信在白天的時候一定會非常的漂亮。

 
從瓶口就能夠看得出來，釉層其實很薄，底胎是白瓷胎，燒造的時候釉料向下垂流，以至於露出了潔白的胎骨。

 
這是當時的燒造工藝造成的缺憾，瓷胎固釉能力偏弱，高溫下釉面會融化流動，在停火後會漸漸凝縮，最終燒出的瓷器釉色會如同同時期的官窯汝窯那般，沒有後世瓷器那種玻璃般的明亮浮光，釉色充滿玉質的瑩潤感，光澤含蓄，有一種淳厚質樸之美。

 
宋代藝術以“韻”為高，追求素雅，這也就是“備眾善而自韜晦，行於簡易閒澹之中，而具深遠無窮之味”的氣韻。

 
正因為是流動的薄釉，因此燒造過程中的控制就極難，要控制窯變，達到釉色純正，通體一致，光潤美觀的效果，難度極大。

 
因此這類瓷器當時燒造得非常稀少，存世就更加難得，一般都是以小件的盤碟碗出現。