第一千五百三十章濃墨重彩的一筆

　　耿寶昌先生所說，奼紫“表面乾澀無光”，可能只是目視的感覺。

　　因為就算見不到真品，只是由圖片上看，奼紫也是有不同程度反光的。

　　由於一般瓷器愛好者，可接觸到的成化器館藏資料有限，應該還有許多有關差紫的例子，沒有被列出。

　　但仍可以由上述論證，得出這樣一個結論。

　　所謂成化鬥彩差紫，並非成化鬥彩彩料中的一個獨立色料，而是其中一種紅彩--鍺紅料。

　　因顏料中配料比例，顏料顆粒度大小，低溫燒製顏色釉時，爐溫控制差異，極可能溫度較高，產生的顏色突變而產生的一種特殊顏色效果。

　　其並不具有普遍性，且此色僅存在於成化鬥彩瓷器中。

　　當時孫先生認為，成化鬥彩三秋杯傳世的此一對，絕無僅有。

　　而恰恰是彎彎故宮博物院三秋杯的出現，為我們揭開成化鬥彩差紫之謎，提供了有力的證據。

　　當然，不管怎麼樣，只要彷製出這種特殊的顏色，很多明清兩代的精品瓷器，就全都可以彷制。

　　這些其實對於陳文哲來說，都無所謂，因為他能夠看到歷史真相。

　　所以，他知道該怎麼做，才能得到漂亮的奼紫，而不是差紫。

　　至於剛做出來的奼紫，不像是差紫，那就無所謂了，因為陳文哲不是做舊、臨摹。

　　此時陳文哲要彷制，那麼他就只要注意一下三秋杯其他的特徵就可以了。

　　主要是造型特徵，其實就是看造型。

　　但是，造型只要四個字就可以概括——莊重圓潤。

　　什麼叫莊重？這是一個形容“人”的詞語，用到瓷器上，我們理解為它的造型簡練、古樸，不復雜。

　　“圓潤”這個詞好像是形容美女的，用到瓷器上，我們理解為線條流暢，豐滿而不拖泥帶水。

　　綜合這兩點，理解成化瓷器的造型特點，即便是琢器，仍不失美學風格，這是明代瓷器從宣德以來，由豪放向靈秀變化的結果。

　　至於為什麼會發生這種變化，陳文哲猜測這和一個朝代的社會生活有關。