瘋神狂想 作品

第一千二百五十九章獨一無二的技法

    琺琅彩瓷的製作,就是把我國文化精髓之一的書畫,移植到工匠技藝的瓷胎上,這才是使我國瓷器登上了藝術的頂峰,做到了前無古人後無來者。

    再看看歷史記載的雍正,是如何指導瓷器製作的。

    從傳世的作品中,能看到雍正皇帝所追求的極致!

    雍正對繪畫中的人物形象也有品評:“美人頭大了,另改畫,下頦、肩膀俱要襯合著畫”。

    “西洋人郎世寧畫過的者爾得小狗雖好,但尾上,毛甚短,其身亦小些,再著郎世寧照樣畫一張”。

    雍正的仕女圖,還有康熙的影子,但是比例更加完美!

    一針見血地點出比例失調,目光之敏銳可見一斑。

    雍正對各行業皆有所知,根據當差者的特長指派活計,欽點“花卉著吳璋畫,石頭著陳善畫”;

    “傳與蔣廷錫畫花卉二張,其點景石頭令伊著會畫石頭之人畫”;

    “畫畫蠻子內有懂得宮衣的著他畫樣”。

    並且打破各行各作界限,用其所長,諭令郎世寧為金胎琺琅杯畫樣、在棕竹邊漆背書格上畫山水。

    又明諭畫年畫和絹畫的戴恆、湯振基改畫琺琅。

    雍正朝後期的琺琅彩瓷,擺脫了以往在構圖上的程式化,在瓷胎上畫出了一幅幅微縮的宮廷畫,出類拔萃。

    目前發現最美的一幅山水畫琺琅彩小碗,也是出自雍正時期。

    說到琺琅彩的古董,每一件都不簡單!

    每一件發現的真品,都可以用珍寶兩個字來形容。

    而其中的佼佼者,就是這件琺琅藍彩山水紋碗!

    一隻小碗,卻成為雍正時期最有代表性的一個存在。

    清朝時期的好瓷器,還是蠻多的,但在山水碗系列之中,雍正時期的山水紋碗,可以說是以青花著名,而且釉水獨一無二的顯得異常“清秀”。

    這也是為什麼很多古董收藏家,都喜歡這一種“雅”碗的一個重要原因。

    這隻雍正琺琅彩山水碗,山水繪畫堪稱一絕,青花顏色真的太漂亮了。

    這一隻清雍正時

    期的琺琅山水碗,如今被珍藏在彎彎故宮博物館之中。